Acaba de aparecer mi ensayo “Un análisis comparativo de dos novelas españolas: Don Quijote de la Mancha y Kublai Moon, llevado a cabo por un grupo de antropólogos culturales de la Biblioteca Galáctica de Poesía del Gran Khan en la Luna”, en el Journal of Spanish Cultural Studies, volumen 23, Issue 4, Nueva York, Routledge (Alex Saum-Pascual y Álvaro Llosa Sanz eds.).

23 de noviembre, dando mi conferencia “Jacob´s Room y el espacio de la escritura”, en el encuentro Virginia Woolf, mito e historia, en el centenario de la publicación de Jacob´s Room (1922), Sala María Zambrano, Edificio D, Facultad de Filología, Universidad Complutense de Madrid. Muchísimas gracias a Esther Sanchez-Pardo y a la Facultad de Filología por la invitación.

He he he he and he and he and and he and he and he and and as and as he and as he and he. He is and as he is, and as he is and he is, he is and as he and he and as he is and he and he and and he and he….
(Fragmento del poema de Gertrude Stein, A Completed Portrait of Picasso (If I told him) (1923). En la imágen, yo junto al retrato de Gertrude Stein, pintado por Picasso en 1906)

Susana González Aktories, Belén Gache, Irene Artigas Albarelli, Guillermo Eisner. Presentación del Vocabulario crítico para los estudios intermediales, publicado por el Laboratorio de literaturas extendidas y otras materialidades y la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM (Universidad Nacional Autónoma de México), editado por Susana González Aktories, Roberto Cruz Arzabal y Marisol García Walls y con colaboraciones de Roberto Cruz Arzabal, Cinthya García Leyva, Marisol García Walls, Susana González Aktories, María Andrea Giovine Yáñez, Ana Cecilia Medina Arias y Julián Woodside Woods. Sala de conferencias del MUAC (Museo Universitario Arte Contemporáneo), CDMX (Ciudad de México).

Acaba de aparecer el libro Claves y complicidades en el universo digital de Belén Gache, escrito por Gioconda Marún, profesora emerita de la Fordham University, Nueva York, y miembro de la Academia Norteamericana de la Lengua Española. Agosto de 2022.

Acabo de aparecer el libro Open Scriptures, Notation in Contemporary Artistic Practices in Europe and the Americas, editado por Susana González Aktories y Susanna Klengel y editado en Berlín por Iberoamericana Vervuert. Con ensayos de Susana González Aktories, Elizabeth Bonapfel, Susanne Klengel, Ana Elena González Treviño, Robert Kolb-Neuhaus, Llorenç Barber, Belén Gache, Carsten Seiffarth, Salome Voegelin, Aaron Finbloom y Georg Witte, entre otros. Mayo 2022.

En POEX22, Festival de Poesía de Gijón, dando mi conferencia sobre espacios barrocos y metaversos, luego de una maravillosa presentación de Vicente Duque.

El cuadro de Raimundo de Madrazo, Travesuras de la modelo (1885), muestra a Aline Masson, la modelo favorita del pintor, durante un descanso de ambos en el estudio. La modelo se ha acercado al lienzo y se ha atrevido a pintar sobre él el monigote del artista, al que parece estar retratando. Esta curiosa pintura da lugar a todo un abanico de interpretaciones y juegos barrocos del cuadro dentro del cuadro y del afuera del cuadro representado en el interior de este. Los roles entre pintor y modelo se intercambian y desdoblan. Aline es, a la vez objeto y sujeto (pintora y modelo). Pero no lo es verdaderamente ya que, en realidad, ella está doblemente representada. También está el juego de los géneros: la mujer cosificada por la mirada del hombre que se atreve a cosificar al hombre al pintarlo ella misma. Si bien el registro de la pintura virtuosa y seria queda reservado para Madrazo, ella adopta una línea desenfadada, informal, irrespetuosa que se burla de la institución artística y de lo que ella representa.

La glorieta de Gustavo Adolfo Bécquer, en el Parque de María Luisa, en Sevilla, muestra tres personajes femeninos, situados junto a la estatua del poeta romántico, que representan las tres facetas del amor: el amor ilusionado, el amor poseído y el amor perdido. Igualmente, allí encontraremos dos figuras de bronce: el amor herido (un ángel con las alas rotas) y el amor que hiere (Cupido disparando una de sus flechas). La glorieta posee, además del monumento que rodea a un enorme ciprés de los pantanos, un anaquel de mármol destinado para que, quien así lo quiera, deje en él cuadernos, poemas, versos sueltos o simplemente papeles con diferentes deseos y mensajes escritos. Originariamente, también guardaba libros con poesías de Bécquer.

Acaba de salir el número 12 de Tenso Digital, revista de teoría, crítica y creación sobre literaturas, culturas y comunidades fronterizas, dedicado a la escritura conceptual. Montevideo, diciembre de 2021. Con textos de Riccardo Boglione, Felipe Cussen, Belén Gache, Fernando Pérez Villalón, Christian Anwandter, Annette Gilbert, Simon Morris, Craig Dworkin, Zoë Skoulding, Claudia Kozak, Leonardo Villa-Forte, Michalis Pichler, José Ignacio Padilla, Robert Fitterman, Megumi Andrade Kobayashi, entre otros. https://www.tensodiagonal.org/index.php/tensodiagonal/index

Tengo el placer de participar en el libro (Des)localizados. Textualidades en el espacio-tiempo, de la Universidad de Salamanca, editado por Amalia Iglesias Serna. Con textos y poemas de Antonio Colinas, Luis Correa-Díaz, Belén Gache, Juan Antonio González Iglesias, Najat El Hachmi, Amalia Iglesias Serna, Francisco José Martín, María Rosario, Martín Ruano, César Antonio Molina, María Ángeles Pérez López, Emily Roberts, Ángela Segovia, Unai Velasco, María del Carmen África Vidal Claramonte, Minke Wang Tang. Septiembre de 2021.

A finales del año 1918, Marcel Duchamp, quien había pasado casi un año en Buenos Aires, a donde había ido a parar escapando de la Primera Guerra Mundial, escribe en una carta dirigida a Henrietta Stettheimer (la hermana de Florine, la pintora y poeta feminista): “Buenos Aires no existe. No es nada más que una gran población provinciana con gente muy rica sin pizca de gusto, que todo lo compra en Europa, hasta las piedras de sus casas. No hay nada hecho aquí… Hasta he encontrado un dentífrico francés del que me había olvidado por completo en Nueva York”.

En Buenos Aires, Duchamp, además de jugar al ajedrez en diferentes clubes de aficionados, se dedicó a realizar tres obras: À regarder (de l’autre côte du verre), d’un oeil, de près, pendant presque une heure, Stéréoscopie à la main y Le ready-made malheureux, obsequio de bodas para su hermana Suzanne, quien se casaba con su amigo Jean Crotti. También intentó comisariar una muestra de arte cubista pidiendo a sus conocidos que le enviaran diferentes piezas, pero esta iniciativa estaba destinada al fracaso ya que en aquella ciudad nadie parecía interesado, por esos años, en el arte de vanguardia. Esto motivó su despechada carta a Ettie Stettheimer.

André Breton publica el libro Martinique, charmeuse de serpents (Martinica, encantadora de serpientes), varios años después de haber estado en la isla de la Martinica (1941), a donde fue a parar un poco azarosamente. El barco en el que viajaba junto con otros intelectuales que escapaban del régimen de Vichy, en Francia (Claude Levi-Strauss y Wilfredo Lam entre ellos), había partido del puerto de Marsella y se dirigía a los EE. UU., pero tuvo que hacer escala en el Caribe para abastecerse de provisiones. Evidentemente, la Martinica también estaba bajo autoridades del régimen de Vichy, así que terminaron todos en un campo de concentración del cual, por suerte, pudieron salir semanas más tarde continuando su viaje.
El libro de Breton, ilustrado por André Masson, parte en gran medida del cuadro de Henri Rousseau La charmeuse de serpents, de 1907, lo cual no deja de ser curioso porque Rousseau pretendía representar en este cuadro a la India y no al Caribe. El cuadro le había sido encargado por la madre de Robert Delauney, que acababa de llegar de un viaje a la India y quería que él plasmara los recuerdos de su viaje en un cuadro. Rousseau se caracterizaba por sus paisajes exóticos y selváticos y sus junglas llenas de animales salvajes que, en la imaginación europea podían representar indistintamente cualquier parte del mundo no occidental.
Lo curioso es que Rousseau nunca había viajado fuera de Francia y tomaba como modelo para sus pinturas las plantas tropicales que había en el Jardín botánico de París o las que se colocaban en los montajes de las Ferias coloniales reconstruyendo la France d´outre-mer.

Acaba de aparecer el nº13 de la revista Crux Desperationis-International Journal of Conceptual Writing, editada por Riccardo Boglione. Luego de 10 años y 13 números, la publicación se despide con este número de lujo. Colaboramos en él: Tracie Morris, Bruno Ministro, Aurélie Noury, Felipe Cussen, Michele Granzotto, Michalis Pichler, Belén Gache, Robert Fitterman, Román Luján, Craig Dworkin, Derek Beaulieu, Stefania Tavella, Carlos Soto Román, Sharon Kivland, Luz María Bedoya, Erminio Risso, Georgina Torello, Luca Vitone, Riccardo Boglione y Helen Frank.
Se puede ver online en https://cruxdesperationis.weebly.com/
o descargar en PDF desde este enlace

Tengo el gusto de participar en este interesante ciclo “Pensamiento barroco y tiempos digitales”, en la Universidad Johannes Gutenberg de Mainz, Alemania. Conferencias a cargo de Cornelia Sieber, Daniel Bencomo, Alfonso de Toro, Michael Rössner, Mabel Moraña, Roberto Echavarren, Gonzalo Lizardo, Walter Mignolo, Dieter Ingenschay, María C. Wangüemert, Vera E. Gerling, Belén Gache, Hermann Herlinghaus y Néstor García Canclini. Del 14 de abril al 14 de julio de 2021.

Este catálogo, aparecido en 2006, compilaba las seis exposiciones de net-art comisariadas por Gustavo Romano entre 1996 y 2006 para el Centro Cultural de España en Buenos Aires, cuya directora, en aquel momento, era Lidia Blanco. Fueron exposiciones pioneras que recopilaban trabajos digitales realizados en los primeros años de existencia de la Web. Los artistas participantes fuimos Antoni Abad, Lucas Bambozzi, Arcángel Constantini, Dora García, Fran Ilich, Jorge Macchi, Brian Mackern, Eduardo Navas, Ivan Abreu, Giselle Beiguelman, Ladislao Pablo Györi, Eduardo Kac, Joan Leandre, Antoni Muntadas, Santiago Ortíz, Eugenio Tisselli, Rafael Lozano-Hemmer, Sergi Jordá, Julia Masvernat, Christian Oyarzún, Carlos Trilnick, Daniela Kutschat y Rejane Cantoni, Minerva Cuevas, Daniel García Andujar, Mario García Torres, Guillermo Gómez-Peña, David Hinojosa Admann, Antonio Mendoza, Ze dos Bois, Rafael Marchetti y Raquel Renno, Marcelí Antúnez , Ricardo Barreto y Paula Perissinotto, Belén Gache, Daniel García, Jorge Haro y Brian Mackern, Fernando Llanos, Iván Lozano, Mashica, Borderhack, Burn Station, Constitución Wiki, e-valencia.org, Fadaiat, Infomera, Medellín WIFI, Re:combo, Red Libre Red Visible.

El catálogo NetArt.IB – Arte en la red desde Iberoamérica se puede leer online y descargar en PDF desde este enlace

Hiperespacios y multiversos from Belen Gache on Vimeo.