El Hotel Danieli sobre el Gran Canal

La atmósfera misteriosa y decadente de Venecia se ha visto reflejada en la literatura a lo largo de los siglos. Desde el Otelo o El mercader de Venecia, de Shakespeare, hasta Henry James o Thomas Mann.
En 1853, el crítico de arte John Ruskin publicó los volúmenes de su famosa obra Las piedras de Venecia, en los que analizaba la cultura veneciana desde una óptica victoriana. Ruskin influenció notablemente a Marcel Proust, quien visitó Venecia en la primavera de 1900, siguiendo los pasos del crítico inglés. Huellas de este homenaje aparecen en En busca del tiempo perdido, por ejemplo, cuando la madre de Proust va leyendo en voz alta el texto de Ruskin mientras atraviesa en tren la llanura lombarda.
Como eras de esperarse, Proust se alojó en el Hotel Danieli, el mismo en el que se había alojado Ruskin. Por las mañanas, salía en góndola a visitar las iglesias descriptas en Las piedras de Venecia. Por las tardes se dirigía al Café Florian, en la Plaza de San Marcos y allí trabajaba en la traducción de otra obra de Ruskin: La Biblia de Amiens.
Además de alojar a Proust y Ruskin, el Danieli, hospedó también a otros escritores como Goethe, Lord Byron, Balzac, Dickens, George Sand o Truman Capote.

(Uno de los esténcils del colectivo ASI fotografiado a la salida de I Giardini, lugar de los pabellones nacionales, en la Bienal de Venecia.)

La Bienal de Venecia mantiene férreamente su política de pabellones nacionales. Responde a una vieja cultura romántica y herderiana que alaba los nacionalismos y el Volksgeist y que tan dificilmente pueda ser sostenida hoy día.
El colectivo Anonymous Statless Immigrants (ASI) propone una cultura abierta, descentrada. Aboga por un mundo sin fronteras en el que predomine la libertad de expresión y la libertad de desplazamiento, en contra del modelo de control, identificación y vigilancia sostenido por el capitalismo y neoliberalismo.

Fragmento de la Anunciación de la caza del unicornio (ca. 1500), extractado de un Libro de Horas holandés. Aquí, al tópico de la Madonna leggente se unen el de la caza del unicornio y el del hortus conclusus (jardín cerrado), ambos relacionado igualmente con la virginidad.
El tópico iconográfico de la Madonna leggente representa a la Virgen María leyendo un libro y remite al episodio de la vida de la Virgen María en el que el arcángel Gabriel le anuncia que va a ser madre de Jesús. (Evangelio de Lucas 1:26-37). Gabriel sorprende a la Virgen leyendo. La imagen ya está presente durante la Edad Media (por ejemplo, en la Anunciación de Fra Angélico, en el Museo del Prado), pero se populariza durante el Renacimiento, siguiendo su espíritu letrado. Su iconografía va cambiando e incorporando a Jesús niño. El tema fue tratado por Rafael en una serie de cuadros (la Madonna Solly, la Madonna del Cardellino, etc.) y por Giorgione, entre otros.
Algunos domingos, me surge la historiadora del arte.

Fallen Astronaut, de Paul Van Hoeydonck, figurilla de aluminio destinada a conmemorar a los astronautas y cosmonautas muertos durante la exploración espacial, fue comisionada para ser colocada en la Luna por la tripulación de la Apolo 15, en agosto de 1971.

La exposición ARSTRONOMY, en la Casa Encendida, aborda la representación del cosmos en las artes visuales de la segunda mitad del siglo XX hasta hoy, en un abanico que va desde lo místico y lo científico hasta lo popular. Viajes espaciales, ciencia ficción o la llegada del hombre a la Luna son algunos de los temas presentes en este conjunto de obras de, entre otros, Alfonso Borragán, Evru, Mike Kelley, William Kentridge, Yves Klein, Gyula Kosice, Paul Laffoley, Abu Bakarr Mansaray, Isamu Noguchi, Tony Oursler, Panamarenko, Sigmar Polke, Thomas Ruff, Peter Stichbury, Thomas Struth, Ionel Talpazan, Marc Tansey, Paul van Hoeydonck.

Adentro del reloj de Jim Campbell, en la Fundación Telefónica.

Hoy falleció en Milán, a los 83 años, el músico y artista conceptual Walter Marchetti. Su obra se relacionó con la de músicos como John Cage o con el trabajo del grupo Fluxus. Marchetti  fue uno de los tres miembros del grupo Zaj (junto con Juan Hidalgo y Esther Ferrer). Zaj se dedicó a realizar conciertos, libros de artista, arte correo, performances, convirtiéndose en el grupo neovanguardista español de referencia, a partir de los años 60. Junto con miembros de Fluxus, participó en diferentes actividades organizadas por George Maciunas tanto en EEUU como en Europa.

                                   Luces de Bohemia

La palabra en las periferias de la tecnología
Los ciberescritores Belén Gache y Doménico Chiappe navegarán sus obras hipermedia y conversarán sobre el rumbo literario de esta nueva vanguardia. Presenta: Antonio J. Luna
23 de abril de 2015, 19hs, Salón de actos, Centro Cultural Conde Duque, Madrid.

http://www.condeduquemadrid.es/evento/literatura-hipermedia-la-noche-de-los-libros/

Aparentemente, en 1931, el libro Alice in Wonderland fue prohibido en la provincia china de Hunan. El censor, un tal General Ho Chien, dictó la sentencia bajo el argumento de que “los animales no deberían usar el lenguaje humano”.

Diluvia sobre las sierras de San Mamés, en el Alentejo, Sólo se escucha el sonido de las gotas sobre el empedrado.

“Now this is the Law of the Jungle, as old and as true as the sky;
and the Wolf that shall keep it may prosper, but the Wolf that shall break it must die.” (Rudyard Kipling, The Jungle Book)

Pâques apporte ses vœux
Toi vaine ne le déjoue
Au seul rouge de ces œufs
Que se colore ta joue.

Au seul rouge de ces œufs
Que se colore ta joue
Pâques apporte ses vœux
Toi vaine ne le déjoue.

Que se colore ta joue
Au seul rouge de ces œufs
Toi vaine ne le déjoue
Pâques apporte ses vœux.

Toi vaine ne le déjoue
Pâques apporte ses vœux
Que se colore ta joue
Au seul rouge de ces œufs.

(Stéphane Mallarmé, 1957)

El telefonoscopio, una especie de videófono, fue concebido hacia 1880. Fue mencionado la obra de ciencia ficción Siglo XX: Vida Eléctrica, del escritor y caricaturista francés Albert Robida. También fue dibujado por George Maurier en la revista Punch, ilustrando un imaginario invento de Thomas Alva Edison.

Este es el primer verso compuesto por Al Halim, el robot-poeta.

Al Halim comienza a componer sus primeros poemas: